quat + α

　

展覧会名の「quat」は二つの意味のラテン語に由来します。一つは「揺れ／揺らす」を意味する「quatio/quatere」の語幹、もう一つは「4つ」という意味の単語「quat」です。
「感じる」とは感性が「揺り動かされる」ことです。その振動が生み出す作品はどんなに静かに見える作品も「揺れ」ています。その波動を感じとる鑑賞者の心もまた揺れ出します。
　
では、三人展なのになぜ「4」なのか。それは3人の作家を頂点とする三角形の中心に、もう一つの点、「作品」があるということを意味しています。さらにその「作品」に反応する「+α」としての「鑑賞者」があって、はじめてアートは成立します。作者と作品の間に生じている波動の往復を感じ取り、新たな揺れを起こす鑑賞者、すなわちいまここにいる「あなた」が展覧会の主人公なのです。そんなメッセージを「+α」に込めました。
プレスリリースより転載
　
出品作家：石川美咲、中嶋千智、元木孝美
出品作品：インスタレーション、絵画、立体

　

　

石川美咲（いしかわみさき）
　
和紙の作品を石の間に詰めながら、狭い海峡の鮨詰めな問題が露呈されるようで
背景の枯れたポインセチアが、暴君の横顔に見えなくも無い
作品はその為にあったものではなく
また、ポインセチアもその為にあったものではないのだが
屋外でいろいろな作品の配置を試していたら、世界情勢に繋がるのだから、不思議なものだ。
　
和紙は、テーブルに置いた瞬間、濡れたテーブルに漂う前の絵の具によってまず染まり
その後、ハケで新しい色が塗られていくのだが
何度やっても、最初に吸い込んだ絵の具の色は最後まで残る。
1枚が作り終わり、濡れたテーブルに次の1枚がやって来て
また同じように前の色に染まって、次の色が付け加えられて…
そうやって次々作られて…。
　
　
1992年埼玉県深谷市生まれ。
　
◇石川美咲 Instagram
https://www.instagram.com/misaki_kathy/

　
　

　

中嶋千智（なかじまちさと）
　
木炭を基盤としたモノクロームの画面を通して、どこかで見たことがあるようで、どこにも存在しない風景の気配を描いている。余白を残すことで、見る人それぞれの記憶や感情が揺れ動く場を目指してきた。今回、ギャラリーの掲げる「揺れ」や「鑑賞者」によって作品がひらかれるというテーマに、自身の感覚と通じるものを感じている。変化し続ける自分の揺らぎを他者にひらき、新たな感覚の往復を生み出すことが、私にとって作品を発表する意味である。
　
　
◇中嶋千智ウェブサイト
https://chisato-nakajima.jimdosite.com
　
◇中嶋千智 Instagram
https://www.instagram.com/nakajima_chisato_art/

　
　

　

元木孝美（もときたかみ）
　
元木は「彫刻によって喚起される空間」をテーマに掲げる彫刻家である。
彫刻家は、厚み、奥行き、高さ、量などの実態こそ持つが、いわば素体の物質に介入し、空間、距離、重力を与えて素材を意識化してゆく仕事である。しかし、元木の所作は必ずしも意図がすべてを司っているのではい。自然の摂理にしたがい、あくまで素材をそのままであらせようとする、中庸さを持っている。一見些末なテクスチャーから立ち上がるインスタレーションは観者のイマジネーションを喚起し、ソリッドなストラクチャーや、広大なランドスケープにもなり得る。
　
　
◇元木孝美 Instagram
https://www.instagram.com/takamimotoki/

　
　

quat + α
会期：2026年6月8日（月）～6月13日（土）
時間：11:30～18:30（土曜～17:00）
会場：ギャラリイK
住所：東京都中央区京橋3-9-7京橋ポイントビル4F
電話：03-3563-4578
http://galleryk.la.coocan.jp